فراتاب: نهمین جشنواره کهن آواهای تنبور و موسیقی کُردی، با میزبانی پرشور «خانه تنبور» در روستای بانزلان و حضور گرم اساتید و هنرمندان نامی، به ویژه استاد کیهان کلهر، به پایان رسید. این جشنواره که هرساله با همت بی‌دریغ استاد علی‌اکبر مرادی، به بستری برای شکوفایی استعدادهای جوان تنبورنواز تبدیل شده، امسال نیز با طنین دلنشین تنبور کودکان، نوجوانان و جوانان، نویدبخش آینده‌ای روشن برای موسیقی اصیل کُردی بود.
خانه تنبور، کانون پرورش استعدادها
«خانه تنبور» در روستای بانزلان، که با تلاش خستگی‌ناپذیر استاد علی‌اکبر مرادی بنیان نهاده شده است، هر سال میزبان نسل‌های جوان و آینده‌ساز تنبورنوازی ایران و به ویژه منطقه کرمانشاه است. این مرکز فرهنگی و هنری، تنها یک آموزشگاه نیست؛ بلکه مامنی برای رشد و بالندگی هنرمندانی است که با عشق و علاقه به تنبور روی می‌آورند. استاد مرادی با انگیزه و پشتکار خود، نه تنها تکنیک‌های نوازندگی را به این عزیزان می‌آموزد، بلکه شور و انگیزه را در دل آنان شعله‌ور می‌سازد؛ شور و انگیزه‌ای که هر سال قوی‌تر از گذشته، چراغ خانه تنبور را روشن نگه می‌دارد. این رویکرد، جشنواره نهم را نیز به یکی از پربارترین دوره‌ها تبدیل کرد.
جزئیات فعالیت‌های خانه تنبور
- در خانه تنبور کارهای مختلفی انجام می‌شود که از آن جمله می‌توان به این موارد اشاره کرد:
- آموزش تخصصی تنبور: ارائه‌ی دوره‌های آموزشی جامع از سطوح مقدماتی تا پیشرفته، با تمرکز بر تکنیک‌های اصیل نوازندگی تنبور.
- پرورش خلاقیت: تشویق هنرجویان به خلاقیت در بداهه‌نوازی و آهنگسازی، ضمن حفظ چارچوب‌های موسیقی سنتی.
- برگزاری کارگاه‌های آموزشی: برگزاری کارگاه‌های تخصصی با حضور اساتید مجرب برای ارتقاء سطح دانش و مهارت نوازندگان.
- محیط فرهنگی و اجتماعی: ایجاد فضایی همدلانه و پویا برای تبادل نظر و تجربیات میان هنرجویان و اساتید.
- معرفی میراث فرهنگی: تلاش برای حفظ و معرفی موسیقی و فرهنگ غنی تنبور و موسیقی کوردی به نسل‌های جدید.
تاثیر جشنواره بر خانه تنبور
هر ساله، جشنواره کهن آواهای تنبور و موسیقی کُردی، فرصتی مغتنم برای این خانه فرهنگی است تا دستاوردهای خود را به نمایش بگذارد. این رویداد، انگیزه‌ای مضاعف برای هنرجویان فراهم می‌آورد تا توانایی‌های خود را در معرض دید عموم قرار دهند و از تجربیات هنرمندان برجسته بهره‌مند شوند. همچنین، این جشنواره به شناخته شدن بیشتر «خانه تنبور» به عنوان قطب آموزش و ترویج موسیقی کُردی کمک شایانی می‌کند.
حضور پررنگ استاد کلهر
یکی از نکات برجسته نهمین دوره جشنواره، حضور ارزشمند و گرم استاد کیهان کلهر، چهره بین‌المللی موسیقی ایران بود. حضور ایشان در کنار هنرمندان جوان و علاقه‌مندان به تنبور، نه تنها افتخاری بزرگ برای جشنواره بود، بلکه انگیزه‌ای مضاعف به شرکت‌کنندگان و برگزارکنندگان بخشید و بر اعتبار و جایگاه این رویداد فرهنگی افزود. این حضور، نشان از اهمیت این جشنواره در تقویم رویدادهای هنری کشور دارد.
ابعاد حضور استاد کلهر
- الهام‌بخشی به جوانان: سخنان و حضور استاد کلهر، مشوقی بی‌نظیر برای نسل جوان موسیقی کُردی است تا با جدیت بیشتری به دنبال اهداف هنری خود باشند.
- ارتقاء سطح کیفی جشنواره: حضور یک هنرمند شناخته شده جهانی، به طور قطع کیفیت برگزاری و سطح کیفی برنامه‌های جشنواره را ارتقاء می‌بخشد.
- تأکید بر ارزش‌های موسیقی اصیل: حضور ایشان، نشان‌دهنده اهمیت و جایگاه موسیقی اصیل ایرانی و کُردی در سطح بین‌المللی است.
- تبادل نظر و تجربه: امکان گفتگو و تبادل نظر با استاد کلهر، فرصتی مغتنم برای هنرمندان جوان فراهم می‌آورد تا از دانش و تجربیات گرانبهای ایشان بهره‌مند شوند.
- حمایت معنوی: حضور ایشان، حمایت معنوی بزرگی از سوی جامعه هنری برای تداوم و توسعه چنین رویدادهای فرهنگی محسوب می‌شود.
- پیام حضور استاد کلهر
حضور استاد کیهان کلهر، بیش از یک شرکت در یک مراسم بود؛ بلکه پیامی صریح از سوی یکی از برجسته‌ترین موسیقی‌دانان معاصر ایران به جامعه، مبنی بر ضرورت حمایت از موسیقی نواحی و هنرمندان جوان بود. این حضور، تأکیدی دوباره بر ارزش‌های فرهنگی و هنری موسیقی کُردی و تنبورنوازی در گستره‌ی هنر ایران زمین بود.
بخش جنبی و هنرنمایی گروه‌ها
آیین اختتامیه جشنواره نیز شاهد برنامه‌های جنبی متنوع و جذابی بود. در این بخش، گروه‌های متعددی از هنرمندان دعوت شده بودند که هر یک با هنرنمایی خود، فضای جشنواره را پر از شور و نشاط کردند. این برنامه‌های جنبی، که شامل اجرای قطعات متنوع موسیقی کُردی و سایر فرم‌های هنری بود، به غنای جشنواره افزود و لحظات خاطره‌انگیزی را برای حاضران رقم زد. تنوع اجراها نشان‌دهنده پویایی و غنای موسیقی و فرهنگ کُردی بود.
چشم‌انداز پیش‌رو
نهمین جشنواره کهن آواهای تنبور و موسیقی کُردی، بار دیگر اثبات کرد که خانه تنبور با همت استاد علی‌اکبر مرادی و حمایت جامعه هنری، نقش محوری در حفظ و ترویج این هنر اصیل ایفا می‌کند. طنین ماندگار تنبور در بانزلان، نویدبخش آینده‌ای درخشان برای موسیقی کوردی و پرورش نسل‌های جدید هنرمندانی است که این میراث گرانبها را زنده نگه خواهند داشت.
اهمیت جشنواره برای آینده
- بسترسازی برای نسل نو: این جشنواره به طور مستمر، فضایی برای معرفی و پرورش استعدادهای جوان در حوزه تنبورنوازی و موسیقی کُردی فراهم می‌آورد.
- حفظ و ترویج موسیقی اصیل: با برگزاری سالانه این رویداد، تلاش در جهت حفظ و گسترش موسیقی اصیل کُردی و تنبورنوازی، به ثمر می‌نشیند.
- ارتقاء جایگاه فرهنگی منطقه: معرفی موسیقی و فرهنگ غنی کرمانشاه از طریق این جشنواره، به ارتقاء جایگاه فرهنگی منطقه در سطح ملی و بین‌المللی کمک می‌کند.
- ایجاد انگیزه در هنرمندان: حضور اساتید برجسته و تقدیر از هنرمندان جوان، انگیزه لازم را برای ادامه فعالیت هنری و تلاش بیشتر در جامعه هنری فراهم می‌آورد.
- ایجاد پیوند میان نسل‌ها: این جشنواره، بستری برای پیوند میان نسل‌های مختلف هنرمندان و علاقه‌مندان به موسیقی کُردی و تنبور است.
- جشنواره کهن آواهای تنبور و موسیقی کُردی، نه تنها یک رویداد هنری، بلکه سرمایه‌گذاری فرهنگی برای آینده است. تداوم این مسیر، تضمین‌کننده بقا و شکوفایی یکی از گرانبهاترین میراث‌های فرهنگی ایران خواهد بود.
نتایج جشنواره نهم بانزلان
جشنواره نهم بانزلان در سه بخش مقام نوازی، مقام خوانی و بداهه نوازی در سه رده سنی نونهالان (۶تا ۱۲ سال)، نوجوانان (۱۲- ۱۸ سال) و جوانان (۱۸ تا ۲۳ سال) برگزار شد. در همین راستا با آرای داوران نتایج این دوره به شرح زیر بود:
در رده سنی نونهالان (۶تا ۱۲ سال):
- اول: آرش کاکایی،
- دوم: شنتیا مرادی
- سوم: محمد ابوالفضل دوستی
در بخش نوجوانان (۱۲- ۱۸ سال)؛
- اول: سید سیروس یادگاری و دریا کاکایی
- دوم: کیارش کاکایی، رها افضلی و ایلیا مصطفی
- سوم: یسنا احمدی و ایلیا اکرمی
رده سنی جوانان (۱۸ تا ۲۳ سال)
- اول: ایلیا احمدیان‌فر
- دوم: حسن احمدیان
- سوم: دیاکو قبادی بان‌شیروانی
در بخش بداهه نوازی
- اول: دنیا حیدری
- دوم: کیان ناصری
- سوم: محمد گلی طارمی
یادداشت از سیده‌دنیا شهیدی مدرس موسیقی و دف‌نواز
عکس‌ها از ادریس خسروی‌زاده
بازنشر این گزارش با ذکر منبع «فراتاب» بلاملانع است.
